Artisti 25

Testo critico a cura di Edoardo Sylos Labini

Lorenzo TROMBINO -"LOLLO ABSTRACT ART"

Risonanza dell'anima

Si manifesta come un flusso ininterrotto di energia e materia, un viaggio sensorialc che trascende la bidimensionalità della tela per farsi esperienza viva e vibrante. Il suo percorso artistico, intrecciato con le molteplici sfaccettature della sua personalita - pittore e cantante - trova nella pittura il punto d'incontro tra gesto e pensiero, tra intuizione e costruzione. Le sue cecazioni, dense di stratificazioni cromatiche e materiche, evocano un dialogo profondo tra l'inconscio e il mondo naturale. Ogni pennellata si trasforma in un ritmo interiore, un movimento spontaneo che sembra emergere direttamente dalla sfera emotiva, traducendosi in superfici vibranti e palinsesti di colore. L'uso della spatola, delle textures sovrapposte e della gestualità pittorica evidenzia una ricerca che va oltre il visibile, spingendosi nei territori dell'essenza primordiale. La sua sensibilità si manifesta nell'alternanza di forme organiche e segni strutturati, in un equilibrio costante tra casualità e intenzione. L'astrazione diventa per lui un mezzo per esplorare il concetto d'impermanenza, di mutamento continuo, un eco del suo legame con la pratica yogica e la ricerca interiore. Questo senso di trasformazione è particolarmente evidente nella sua capacità di mescolare materiali e tecniche: collage, pigmenti naturali, acrilici e inserti materici dialogano sulla superficie con una spontaneità che richiama la memoria e la percezione sensoriale. Nel suo lavoro, la materia pittorica non è mai statica, ma si muove, si dilata, si sfalda, dando vita a un universo in costante metamorfosi. La sua capacità di tradurre in immagini l'energia dell'universo trova la massima espressione nell'uso del colore, che diventa un tramite per esplorare stati d'animo e dimensioni interiori. Trombino non si limita a rappresentare il visibile, ma costruisce paesaggi dell'anima, dimensioni sospese tra sogno e realtà, tra memoria e immaginazione. II suo linguaggio si nutre di simboli e richiami, lasciando emergere una rinnovata tensione spiritutale che avvicina la sua arte a una forma di meditazione visiva. Ogni opera è dunque un invito a varcare la soglia dell'apparenza, a perdersi nelle profondità del colore e della materia per ritrovarsi in un luogo dove il tempo si dissolve e il pensiero si libera. La sua arte è un ponte tra il visibile e l'invisibile, un viaggio che invita lo spettatore a esplorare il proprio universo interiore attraverso le vibrazioni della luce e della forma.